顾炳鑫的山鬼图是什么意思?

顾炳鑫的《山鬼图》是一幅具有浓郁中国传统文化特色的绘画作品。在这幅画中，顾炳鑫以山鬼为主题，通过精湛的绘画技艺和独特的艺术构思，展现了一个神秘、幽深的山林世界。山鬼形象被描绘得栩栩如生，充满了灵动和生命力。这幅画不仅体现了顾炳鑫对传统文化的深刻理解，也展现了他对艺术的独特追求和创新精神。

如何评价黄永玉的画作?

黄永玉的画怎么评价？其实对于黄永玉本人来说，已经不在意你怎么评价了。但是既然楼主问到了这个问题，我还是中肯的予以回答。毕竟，黄老的人和画，都是我所喜欢的。 黄永玉是个苦孩子，12岁谋生，14岁发表作品，16岁以绘画和木刻谋生。资历深厚，经历多样。小工当过，教员干过，编辑、编剧、教授、美协副主席、顾问、荣誉委员等等，一生荣誉令人钦佩。 黄永玉作画，他说“我没念过什么书，也没受过什么正规教育，美术技法都是拾来的，东捡一点西捡一点，是缺点，也是风格。” 他还说自己作画就是“好玩、快乐”，“我作画就是为了开心过瘾，没有那么多的意义要讲”。他对来人的一些疑问，回答道“你们总觉着有什么深奥的道理，其实就是特别熟悉而已。” 以上种种，可以看出，黄老作画，已经跳出了画的范畴，是玩儿。但他的玩儿和别人不一样，就如同书法里面，书法家也是玩儿，但玩得雅，玩得合乎美学逻辑和规矩。 都说美没有规律和规矩，但是如果美没有规矩和定律，那么为什么随便的人随便的画，一点也显不出美来呢？ 黄老画的猴票、设计的酒鬼酒，画的荷花、生肖系列，以及一些大尺寸的画作，都令人十分钦佩，十分的耐看。他和丰子恺的画不一样，丰子恺的画妙在寓意，美在笔画功力深厚，横平竖直，处处见功夫。 但是黄老的画，就是耐看，越看越喜欢的那种，给人一种有意思、有趣、美的享受。这一点我们可以从他与黄霑的结交就可以看出来。黄老是性情中人，说话直，文笔老辣，筋骨皮尤为到位，多年前看他的小说，辛辣至极，至今难以忘怀。 黄老九十岁画展，尺寸大的有很多。《白描荷花》、《阿诗玛》、《山鬼》等等，浓笔重彩、轻丝如引，曼妙惟肖，不可胜观。好的作品和好的人一样难得，更难得的是黄老，人、文、画都臻于妙境，实在的难得和传奇呀。

和爱憎分明的性格一样，黄永玉的画也常由一个极端走向另一个极端：画纯水墨，淋漓尽致，不染丝毫丹青。需要用色彩了，又大红大绿大紫等“俗”色一股脑上来。国画讲求飞白，此中最显功力，黄永玉却丝毫不理会这些规则：“我的画没空飞白，要飞去自个脑子里飞去！”但他的另一类写意画，却异常地空，偌大的画面上只有一个极小然而特征极明显的人或物，兴致来了，皮纸、高丽纸、水粉、丙烯、国画色无所不用。反面泼墨，正面点染。巧拙互补，工写结合，一切出自表达内心情感的需要。

黄永玉的艺术特点就在于，他和吴冠中一样，在拥有扎实的传统绘画基础上，敢于打破传统，创造出新的绘画技巧和艺术风格。刷锅笤帚的大笔触，和线条、色块的组织，以及浓墨重彩的画面效果，这都是黄老超越许多循规蹈矩、或只会耍花枪的中青年画家的过人之处。 黄永玉也被称为“荷痴”，不单是缘于他画的荷花多，还在于他画的荷花独树一帜，神韵盎然。国画传统讲究“计白当黑”，他偏偏来个“以黑显白”，这种反向继承不但使画面看上去主体突出，色彩斑斓，而且显得非常厚重，有力度。 就是这位自称“太贪玩而又不太用功”，只有初中二年级学历的黄永玉，却无师自通、多才多艺，让世人不解和困惑，他怎么可以这样聪明！

山鬼系列画名?

“山鬼”系列画是中国当代艺术家傅抱石的作品，该系列画以屈原的《九歌·山鬼》为题材，通过对山鬼形象的描绘，表达了画家对自然、生命和人性的思考和感悟。 傅抱石是中国现代绘画史上的重要人物之一，他的画作具有浓郁的中国文化气息和独特的艺术风格。“山鬼”系列画是他的代表作之一，这些画作不仅展现了他高超的绘画技巧，也反映了他对中国传统文化的深刻理解和创新精神。 如果你对“山鬼”系列画感兴趣，可以通过参观艺术展览、阅读相关书籍或查阅网络资料等方式，深入了解这些作品的艺术价值和文化内涵。